La banda dei Babbi Natale di Paolo Genovese, commedia degli equivoci con il trio comico Aldo, Giovanni e Giacomo. Qualche gag e battuta riuscita, situazioni divertenti, eppure si comincia a intravedere una certa stanchezza

Oggi vi voglio parlare di un film di pochi anni fa. Una commedia italiana con un trio di comici molto amati (in questi giorni c'è il loro nuovo film in sala, tra l'altro) che proprio allora aveva iniziato la parabola discendente. Qualcosa di buono ancora c'è in questo caso, è la confezione a lasciar desiderare.
Mi riferisco a La banda dei Babbi Natale di paolo Genovese.
Ecco la recensione:

La banda dei Babbi Natale di Paolo Genovese del 2010. Con Aldo Baglio, Giovanni Storti, Giacomo Poretti, Angela Finocchiaro, Giovanni Esposito, Sara D'Amario, Silvana Fallisi, Antonia Liskova, Lucia Ocone, Mara Maionchi, Giorgio Colangeli, Cochi Ponzon, Massimo Popolizio, Remo Remotti. (97 min. ca.)
Aldo, Giovanni e Giacomo, venogono colti, vestiti da Babbo Natale, all'interno di un appartamento. Erroneamente scambiati per la vera Banda dei Babbi Natale che ha commesso vari furti, saranno portati alla centrale dove verranno interrogati dal commissario Irene Bestetti (Finocchiaro), dove finiranno per raccontare tutta la loro caotica vita. 

Commedia degli equivoci a tema natalizio divertente, con molte situazioni ben congegnate, battute effettivamente riuscite, ma con molte incongruenze, un montaggio non all'altezza della situazione (sono visibili i tagli) e un leggero appiattimento rispetto ai lavori più riusciti e famosi del trio di comici (i primi). 
Il cast è in parte e anche i camei hanno un loro perché (la Maionchi come suocera insopportabile regala due momenti davvero esilaranti). Angela Finocchiaro è come al solito unica, spiritosa. Silvana Fallisi mediocre, la Ocone se la cava bene. Aldo Giovanni e Giacomo sono fortissimi quando devono interpretare loro stessi, apparendo così credibili, naturali. 
Qui si comincia ad avvertire però un po' di stanchezza. Manca quel brio, esattamente come a questa pellicola (come già detto). La confezione poi è da film per la tv. Un peccato. 
Interessanti però le citazioni a Le Iene di Tarantino con Little Green Bag in sottofondo o le scene col barboncino che ricordano quelle di Un pesce di nome Wanda. Piacevole la colonna sonora dunque, con tre brani cantati appositamente da Mina per questo progetto. 
Un film tutto sommato piacevole con parecchi difetti che vengono stemperati da un'ingenuità abbastanza onesta. 
Una specie di favola bonaria senza grandi particolarità ma che si fa guardare. Per una serata di relax. Da vedere per curiosità.


Voto: **1/2

Voi l'avete visto? Cosa ne pensate?

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Perfetti sconosciuti di Paolo Genovese, commedia drammatica diretta ma soprattutto scritta benissimo, con un cast ben amalgamato. Cosa succederebbe se durante una cena fra amici tutti mettessero il cellulare sulla tavola e si leggessero pubblicamente i messaggi o si ascoltassero le chiamate in vivavoce? Acuto, brillante, amarissimo

Oggi vi voglio parlare di un film recente. Un film italiano diretto ma soprattutto scritto benisismo, un cast ben amalgamato.
Mi riferisco a Perfetti sconosciuti di Paolo Genovese.
Ecco la recensione [ATTENZIONE, SPOILER parziali nei testi]:

Perfetti sconosciuti di Paolo Genovese del 2016. Con Giuseppe Battiston, Anna Foglietta, Marco Giallini, Edoardo Leo, Valerio Mastandrea, Alba Rohrwacher, Kasia Smutniak. (97 min. ca.)

Lele (Mastandrea) e Carlotta (Foglietta), sposati, con due figli e la madre di lui che vive in casa con loro; Bianca (Rohrwacher) e Cosimo (Leo), lei veterinaria, lui tassista, sposini freschi; Peppe (Battiston), insegnante in pausa che doveva portare a far conoscere la fidanzata Lucilla, sono tutti sulla quarantina, tutti amici e tutti invitati a cena da altri amici, la coppia Eva (Smutniak) e Rocco (Giallini): lei una terapeuta, lui un chirurgo plastico che stanno affrontando un periodo difficile sia dal punto di vista matrimoniale che con la figlia diciassettenne. Proprio ad Eva, ad inizio portate, viene l'idea di un "gioco"-provocazione: mettere i cellulari sul tavolo e rispondere in tempo reale davanti agli altri ai messaggi e alle chiamate. Le conseguenze saranno devastanti. 

Commedia drammatica, ambientata tutta negli interni, di impianto teatrale, diretta ma soprattutto scritta benissimo, che parla di quanto il cellulare sia parte delle nostre vite, di quanti segreti si nascondano in esso, di quanto sia la nostra rovina (ad esempio, nel caso specifico, se il partner andasse a spiarne il contenuto), con i social che appesantiscono il carico. Ma anche quanto non si conosca mai veramente la persona con cui si sta insieme. 

È una pellicola che all'inizio fa ridere di gusto per il clima di convivialità, molto naturale (ed in questo gli attori sono stati impeccabili: sono davvero spontanei). Poi il sorriso diventa amaro. I toni cambiano progressivamente in modo fluido, senza sbalzi, da commedia a quasi (anzi, senza il "quasi") tragedia. 

Ed è forse la cosa più apprezzabile e azzeccata insieme al fatto che gli eventi arrivino come continui colpi di scena, come schiaffi in faccia allo spettatore che al principio si stava divertendo, era rilassato: esattamente come i protagonisti. Il cast, come accennato, è ben amalgamato e tutti sono convincenti. Forse i ruoli più belli sono quelli di Bianca - un'Alba Rohrwacher finalmente in un ruolo meno da bipolare, anzi, di persona dolcissima, pacificatrice e, in sostanza, la più "pura" del gruppo. Una bellissima performance la sua, che fa emozionare - e di Peppe - un Giuseppe Battiston misurato, mai sopra le righe e davvero incisivo. 

Il clima piano piano si scalda, diventando surreale, pesantissimo coerentemente con il gioco diventato ormai pericoloso e senza controllo. Ed ecco che il finale particolare (che cambia le carte in tavole ed è un "cosa sarebbe successo se") è altrettanto in armonia con la piega che ha preso la pellicola e non disturba. Al contrario stupisce, offre di che pensare e, in termini cinematrografici, serve a non far cadere l'opera nella banalità, nello scontato e ad evitare la moralina spicciola. 

Ciò non toglie che il senso di ansia non lasci mai lo spettatore neanche a visione finita. Anzi, ci si sente toccati, punti sul vivo e colpevoli anche soltanto come "testimoni" di quanto successo a dei personaggi di finzione (anche se non sono lontani dalla realtà e le situazioni messe in scena non sono poi così improbabili). 

Se si deve per forza trovargli un difetto, si può ammettere che certe coincidenze che capitano proprio esattamente durante l'arco della serata appaiono forzate (ad esempio la telefonata ricevuta da Carlotta), eppure è un film per niente stupido (anzi, acuto e tagliente. I dialoghi sono ineccepibili) che funziona, ha un ritmo in crescendo, coinvolge (in qualche scena fa addirittura commuovere) e il mix di toni e di generi è ben calibrato, soppesato. 

Non è prolisso e sa quando fermarsi per non rovinare l'atmosfera che si è creata. 

Amicizia, rapporti di coppia, famiglia: quanto marcio c'è dietro anche se non lo vediamo? Quanta falsità e ipocrisia? Un quadretto agghiacciante. 

Paolo Genovese con semplicità riesce a scavare più a fondo rispetto a tante altre pellicole cosiddette "intellettuali". (La canzone-tema omonima è cantata - e scritta insieme a Bungaro e Cesare Chiodo - da Fiorella Mannoia). 

Da vedere assolutamente. Consigliatissimo.

Voto: ***1/2

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